LA MÚSICA CLÁSICA EN LA INFANCIA

Resulta interesante hablar sobre lo beneficioso que es para los niños escuchar y explorar la música clásica, pues aunque se aleja un poco de los intereses y prioridades musicales, les proporciona gran cantidad de ventajas en su desarrollo y aprendizaje.

Todo esto se debe a que, la música clásica estimula aquellas funciones del cerebro que utilizamos para aprender, entre las que se encuentran las principales: memoria, atención, comprensión o concentración entre muchas otras... Además, favorece a la capacidad de razonamiento lógico y expresión linguistica. Por lo tanto, resulta muy interesante y enriquecedor llevarlo al aula desde la educación infantil.

Entre los beneficios de escuchar y trabajar a través de la música clásica podemos encontrar:

• Influye en el estado de ánimo (ayudando a reducir el dolor y ansiedad)
• Tiene influencia positiva en el tratamiento de algunas enfermedades
• Ayuda a combatir el imsomnio y reduce el extrés
•  Puede mejorar la capacidad de aprender idiomas
• Ayuda a mejorar el rendimiento y resultados académicos
• Ayuda a la integración
• Puede hacer que un niño sea más disciplinado y responsable

Existe una gran variedad de piezas clásicas, que podremos seleccionar en función a los gustos personales de cada uno, o bien en función al efecto que queramos causar con su audición o exploración. En función a lo que queremos trabajar podemos encontrarnos con: 

• Para concentrarse:La Sonata para piano en Re mayor K.448 de Mozart
• Para jugar y moverse: La Primavera de Vivaldi
• Para relajarse: El Nocturno Nº 2 de Chopin

En el aula de infantil se puede trabajar este tipo de música de diversas maneras, entre las que destaco la siguiente, por ejemplo trabajar la percusión corporal a una canción, estableciendo relaciones entre ciertos sonidos o partes de la misma, con segmentos corporales, tal y como se puede ver en el video siguiente:

Resulta una manera divertida para los niños de aprender música clásica, adquirir los beneficios que esta proporciona,  además de conocer cultura en general, que enriquecerá aún más su formación como persona.

RCP EN MI ESCUELA

Durante mis prácticas, he tenido la oportunidad de asistir a cursos de formación de Primeros Auxilios y RCP, donde nos mostraban cómo actuar ante una emergencia y qué técnicas utilizar. A partir de esto, me percaté de la importancia de conocer dichos métodos, tanto como futura profesora como ciudadana, y lo beneficioso que sería comenzar a transmitirlo a los niños desde que son pequeños.

Sin duda alguna, tal y como hemos expresado en post anteriores, una de las formas más divertidas y efectivas de aprender, es a través de la música, por lo que encontré un vídeo basado en la canción popular "Había una vez un barquito chiquitito", con la letra adaptada a dicho tema, que explica perfectamente a los niños cómo actuar ante estas situaciones. Además, para que sea más pegadiza y significativa, la misma se apoya en gestos y movimientos. 

La canción de la rcp(reanimación cardiopulmonar), también llamada canción de la reanimación podemos encontrarla con la letra, por lo que se hace más fácil aprenderla:

La mayoría de los casos, este tipos de incidentes ocurren en los hogares. Debemos ser conscientes de que muchas veces presenciamos tanto en la calle, como en casa, a personas que necesitan ayuda y no sabemos como actuar, por lo que con actividades como estas, conseguimos que los niños desde que son pequeños conozcan cómo actuar en caso de que se encuentre a una persona en circunstancias que lo precisen. Además, con esto nos percatamos de la importancia de la música para transmitir cualquier conocimiento, incluso técnicas (como es en este caso, la "maniobra de Heimlich contra la pared") que puede ser dificil de enseñar, pero que tal y como he podido comprobar durante las prácticas, la música se convierte en un recurso útil y atractivo para hacer que algo tan importante, quede en nuestra mente grabado.

Ejemplos de clases en las que se ha llevado a cabo dicha actividad son las siguientes: 

Tal y como podemos observar en los videos, podemos hacer uso tanto de peluches, como realizarlo con nuestros propios compañeros

Marta Rosa Fernández

¡SE ACERCA LA SEMANA SANTA!

Se acercan las vacaciones de semana santa, época en la que las calles se impregnan de vida, silencio y devoción, olor a incienso, pasión por las imágenes que procesionan, al compás de las bandas de cornetas y tambores.  Aunque no todas las personas sean creyentes, considero que es imprescindible conocer algo sobre esta fiesta, vivirla y valorarla, no solo a través de la fe, sino por cultura en general, y en este caso por el gran valor de las melodías tan características que podemos escuchar.

Por este motivo, en mi opinión, es imprescindible trasladarla a la escuela y transmitir un poco de historia, y con ello los estilos musicales correspondientes a la misma. Existe actualmente una polémica relacionada con las procesiones en las escuelas, publicada en varios medios de comunicación, por ejemplo en el periódico ABC, donde expresan la prohibición de celebrarlas, por motivo de discriminación a todos aquellos no creyentes. Considero que en este caso, conciben la semana santa desde la fe, pero no desde la cultura y los beneficios que pueden aportar a los niños conocerla, por ejemplo a través de la música, pues al fin y al cabo, se trata de un estilo más.

Algo que no todo el mundo sabe, es que dentro de una procesión podemos distinguir dos tipos de agrupación musical: las que se dirigen a la virgen (Bandas de música: con todo tipo de instrumentos, tanto de viento, como percusión) y las que se dirigen al cristo (Banda de cornetas y tambores: con instrumentos principales como son: cornetas, trompetas, tuba, tambor y bombo), diferenciándose principalmente por los instrumentos que utilizan cada una de ellas. Además la música que reproducen adquiere el nombre de “marcha procesional”, caracterizada por ser instrumental.

Algunos ejemplos de lo nombrado son por ejemplo: 

• Marcha para Virgen: “Mi amargura”    
• Marcha para Cristo: “La pasión”

Con este tipo de marchas, podemos trabajar en la escuela con ejercicios de compás, ritmo y tiempo, utilizando instrumentos musicales o el propio cuerpo para reproducir estas obras, y de esta forma, introducir a los niños, tanto en la cultura musical de nuestra sociedad, como en conocimientos musicales comunes para diferentes estilos (comparándolos y reproduciéndolos). Una de las canciones que se trabaja en las escuelas en esta época del año, es “La saeta”, la cual suelen tocar con la flauta en cursos superiores.

¡JUGAMOS, NOS DIVERTIMOS Y APRENDEMOS!

Si algo es evidente, es que los niños como más y mejor aprenden es a través del JUEGO, y en el ámbito de la música ¡no va a ser menos!, pues realmente Música y Juego constituyen una unión muy importante y enriquecedora, que sin duda alguna, hará que los niños aprendan disfrutando de manera lúdica y vivencial.

El juego musical, constituye una herramienta imprescindible y muy positiva para el desarrollo integral de los niños y para conseguir los objetivos del proceso de enseñanza-aprendizaje, siempre atendiendo a la diversidad de necesidades y condiciones que se dan en el aula. A través del mismo, les proporcionamos a los niños la oportunidad de asimilar nuevos conceptos y enriquecer sus propios procesos sensoriales, motores y cognitivos, entendidos como: pensamiento, lenguaje, aprendizaje y memoria.

Existen diferentes modos de clasificar los juegos musicales, por ejemplo: según el tipo de juego (auditivos, de memoria musical, intelectuales, para crear música), según el tema musical ( lenguaje musical, historia de la música y compositores, cultura musical, instrumentos, voces, sonido y sus características…). Por lo tanto, esto quiere decir, que nos encontramos ante un amplio abanico de posibilidades dentro del aula, que nos permitirá llevar a la práctica actividades musicales, en la que los niños se desenvuelvan y adquieran inconscientemente y de manera dinámica numerosos conocimientos.

Algunos ejemplos de juegos musicales que pueden llevarse a cabo en el aula son:

Juegos tradicionales como por ejemplo"El juego de la silla” constituye un juego musical, en el que los niños desarrollan la percepción y atención, pues deben estar atentos a la música para realizar una acción, así como también, se desarrolla la danza, y conocimientos que ésta lleva consigo, por ejemplo descubrir las posibilidades de movimiento de su propio cuerpo.

Otro ejemplo de juego musical podría ser también “La carrera musical”, se trata de un juego donde se suele utilizar una canción de la película del Rey León, concretamente "Yo quiero ser rey león” porque cantan por un lado los dos leones y por otro el pájaro. Se asignan dos equipos que se colocan en la línea de salida como si fuesen dos trenecitos. A cada equipo se le asigna uno de los personajes, o el loro o los leones y se les da las siguientes pautas: sólo se pueden mover cuando suene su personaje o todos los animales a la vez, si solo suena música pero nadie canta ninguno de los dos grupos se puede mover. Una variante de este mismo juego podría ser que los niños se colocarán con las piernas abiertas menos el último de la fila que tiene que pasar por debajo de sus compañeros cuando suene su personaje o todos los animales. No gana el grupo más rápido, sino el que esté más atento y realice el ejercicio bien. Este juego tiene como objetivo desarrollar en el niño habilidades diferentes tanto motrices, como de escucha atenta, timbre y cooperación.

Por último, podemos aprovechar numerosas canciones y sacarle partido a sus diferentes partes, por ejemplo, la canción “Congelado”, donde los niños se quedan quietos cuando hay silencio, y se mueven cuando se reinicia la melodía. Durante esta actividad, se puede marcar el pulso, el ritmo, trabajar la motricidad, las partes del cuerpo, por ejemplo indicando que cuando la música paren tienen que estar en una postura determinada...